LEONARDO DA VINCI, EL GRAN ARTISTA DEL RENACIMIENTO
OBJETIVOS:
Mis objetivos en esta presentación son que acabéis conociendo información sobre este personaje como su biografía y el entorno en el que vivía, pero además también quiero que aprendáis con más detalle los inventos diseñados por él que han sido tan importantes a lo largo de la historia, así como sus trabajos artísticos. En resumen, mi propósito en esta exposición es que valoréis lo mucho que Leonardo ha aportado en la evolución tecnológica, científica y artística durante su vida.
JUSTIFICACIÓN:
Por otra parte, he escogido este tema debido a que me parece que Leonardo da Vinci ha sido más importante en la historia de lo que se enseña actualmente. Además, creo que su vida fue muy interesante, ya que este personaje tenía opiniones sobre la religión y sobre otros aspectos que en su época no se tuvieron muy en cuenta, sin embargo actualmente son la base de nuestra sociedad.
DESARROLLO:
INTRODUCCIÓN: EL QUATTROCENTO ITALIANO:
El quattrocento es uno de los periodos más importantes en el panorama artístico europeo, que tiene su origen en Italia. En aquellos tiempos, el humanismo era una nueva corriente de pensamiento que tenía como característica principal la valoración del arte clásico griego y romano. Asimismo, los artistas comenzaron a formarse en talleres matemáticamente y anatómicamente para no sólo imitar las bases del arte clásico, sino también superarlo. De aquí surgió el antropocentrismo, es decir, la doctrina que sitúa al ser humano en el centro del universo. Este movimiento renacentista surgió principalmente en Florencia a principios del siglo XV. En esta época aparecieron distintas técnicas artísticas, como:
- Escultura: destaca el naturalismo y el tratamiento anatómico del desnudo del ser humano. De aquí surge una nueva filosofía basada en Platón denominada neoplatonismo. Miguel Ángel Buonarroti (1475 - 1564) es un gran ejemplo de esta filosofía.
- Arquitectura: predominan las bóvedas, los arcos de medio punto y el orden corintio. La cúpula de la Catedral de Florencia (1424 - 1436), construida por Filippo Brunelleschi, abarca todas estas características.
- Pintura: destacaron la perspectiva, el óleo, el escorzo y el retrato, como por ejemplo, La Trinidad (1427), realizado por Masaccio.
BIOGRAFÍA DE LEONARDO DA VINCI:
Leonardo di ser Piero Da Vinci (1452 - 1519), mayoritariamente conocido como Leonardo Da Vinci, fue un polímata renacentista italiano, es decir, un hombre de la época renacentista italiana que dominaba más de una ciencia. Este personaje fue un ejemplo a seguir como pintor, anatomista, arquitecto, científico, escultor, filósofo, ingeniero e inventor.
El artista nació el 15 de abril de 1452 en la Toscana, territorio de la República de Florencia. Este fue el hijo ilegítimo y primogénito del notario Piero Fruosino di Antonio da Vinci y de la campesina Caterina. Hasta el 1457 Leonardo vivió en la aldea de Anchiano junto a su madre de quince años, pero en este mismo año tuvo que irse a vivir con su padre y sus abuelos cerca de allí. Piero se había casado con Albiera degli Amadori, la cual desgraciadamente murió a una temprana edad.
En el 1460, Leonardo decidió trasladarse a Florencia para formarse como artista. Alrededor del 1466 inició sus estudios en el taller de Andrea del Verrocchio, donde comenzó a elaborar cuadros y esculturas. Más tarde, da Vinci fue admitido en el gremio de pintores de Florencia en el 1472. Al ser ya conocido por su talento, algunos artistas adquirieron su ayuda para realizar sus obras (por ejemplo, el ángel arrodillado del Bautismo de Cristo fue pintado por Leonardo con la ayuda de Verrocchio).
En el 1482, le envió una carta al duque de Milán, Ludovico Sforza, ofreciéndose como ingeniero, ya que Leonardo conocía técnicas para construir puentes portátiles, barcos, catapultas y otras diversas máquinas de guerra. También sirvió al duque de Romaña, César Borgia (hijo del papa Alejandro VI) en el 1502 supervisando las obras de los territorios papales de Italia. Planificó la decoración del Palacio de la Signoria y decidió si el David de Miguel Ángel era adecuado. Por otra parte, el pintor también ayudó al matemático Luca Pacioli a escribir La divina proporción y participó como ingeniero en la guerra de Pisa.
Por una parte, se dice que Leonardo tenía una espiritualidad religiosa, ya que sus grandes pedidos vinieron De la Iglesia (como los monasterios o conventos con ilustraciones sobre la vida de los Santos). Sin embargo, el artista siempre integraba en sus obras su propia manera de ver la religión, es decir, da Vinci creía que la naturaleza era un conjunto de fuerzas y fenómenos que el hombre debía conocer y tratar. Esto quiere decir que Leonardo era un gran humanista y que sus pensamientos eran muy avanzados para la época en la que vivía.
Después de que Luis XII de Francia le nombrara pintor de su corte, Leonardo se alojó en el Palacio de Belvedere en el Vaticano, ocupándose de experimentos científicos y anatómicos. Da Vinci realizó estos estudios gracias a las autopsias, a pesar de que en aquellos tiempos estaban prohibidas. Se dice que llegó a diseccionar profundamente hasta treinta cadáveres, de los cuales realizaba bocetos y estudios sobre ellos.
En el 1516 se alojó en el castillo de Cloux, Francia, donde pasó sus últimos años. Finalmente, Leonardo falleció en Amboise, territorio del Reino de Francia, a causa de un derrame cerebral, el 2 de mayo de 1519. Fue enterrado más tarde en la iglesia de Saint - Florentin.
SU APORTACIÓN A LA CULTURA:
PINTURA:
- La Anunciación (1472): cuadro realizado en el taller de Verrocchio en el que los estudiantes pintaban a la vez que el maestro. Utiliza el óleo.
- El hombre de Vitruvio (1490): dibujo acompañado de notas anatómicas que representa la figura de un hombre inscrita en una circunferencia. Está basado en el arquitecto Marco Vitruvio y en el estudio de las proporciones del cuerpo humano y de su naturaleza.
- La última cena (1498): cuadro a óleo realizado para el duque Ludovico Sforza. Es considerado Patrimonio de la Humanidad y una de las mejores obras del mundo.
- Salvador Mundi (1500): cuadro que muestra a Cristo dando una bendición con la mano derecha y sujetando la “esfera celeste” en la izquierda, con la que representa que es el salvador del mundo y el maestro del cosmos.
- La Gioconda (1503): cuadro pintado a óleo y utilizando el sfumato. Este es el más famoso del mundo no solo por su belleza, sino también por sus misterios Hay varias hipótesis que afirman que podría ser un autorretrato del artista o el retrato de Lisa Gherardini (de ahí por qué la llaman Mona - mujer en italiano - Lisa).
- Autorretrato (1512): uno de los dibujos más célebres de da Vinci, que también utiliza el sfumato realizado en tiza roja. Actualmente se encuentra en la Biblioteca Real de Turín.
ESCULTURA:
Su aportación en la escultura fue muy escasa. Su escultura más famosa el Gran Caballo, la cual mediría ocho metros, sin embargo Leonardo no fue capaz de terminarla. Más tarde, el bronce de esta escultura se utilizó para construir máquinas de guerra. Finalmente, se replicó otra según los bocetos y diseños de da Vinci.
ARQUITECTURA:
Todas sus obras debían obedecer a principios matemáticos y tratarse como obras de ingeniería.
- Estudios sobre los arcos: un arco de mantiene en equilibrio si ambos lados pesan lo mismo, sin embargo si uno de estos pesa más que el otro, la estabilidad se rompe.
- Diseños de iglesias de planta centralizada: permitían colocar el altar en el centro y así adquirir más iluminación, aunque el espacio quedara más limitado.
- Diseños de palacios: diseñó una gran cantidad de palacios.
INGENIERÍA:
- El automóvil: este estaba formado por un carro de madera con varios muelles para regular el movimiento. En 2004 se siguieron los diseños de da Vinci y se descubrió que funcionaba tal y como él pretendía.
- El puente giratorio: este permite que el puente gire 90º para dejar paso a los barcos. El desplazamiento es posible gracias a su sistema de ruedas y cuerdas.
- La catapulta: era un arma medieval empleada para destruir murallas y muros. El mecanismo se basa en la energía potencial (torsión de la madera) y en la cinética (objeto de carga que lanza la catapulta).
- La máquina voladora (helicóptero): sus primeros bocetos se denominaron “el hombre - pájaro”. Leonardo fue mejorándolos, aunque nunca llegó a conseguir que funcionasen.
CONCLUSIÓN:
Para terminar, creo que Leonardo da Vinci tenía ideas muy distintas a las de la época, sin embargo, eso no le paró para continuar innovando con sus creaciones. Por ello, además de haber sido un ejemplo a seguir por sus esculturas, cuadros y trabajos arquitectónicos, pienso que es un humanista ejemplar. Y por último, creo que este tema engloba muy bien todas las características del Renacimiento, tanto artísticas como las de la forma de pensar de aquellos tiempos.
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS:
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